鋼琴調律俗稱（調音）簡單地說，就是將琴弦擰緊，使其達到一定的音高（國際標準音）。即以小字一組a音振動頻率為440Hz/秒為標準，按十二平均律的生律方法來調試鋼琴的每一個音。鋼琴調律是一個較復雜的工作，調律師不僅要將音調準，而且要將鋼琴各機械部分調試正常，使各個系統協調一致。讓鋼琴的良好演奏性能及音樂效果得到充分發揮。



　　現代鋼琴被人們譽為“樂器之王”，不僅由于它在應用最廣的樂器中體形最大，結構最復雜、精密，更主要的是由于它的性能最全面，這是其他任何樂器無法相比的。現代鋼琴有著寬廣的適應性，可以同人聲和其他任何樂器結合使用，既不失其自身個性，又與其他樂器聲響相諧調；又由于現代鋼琴具有宏大的音響及強弱控制自如的能力，既可與龐大的管弦樂隊音響相抗衡，又可為柔弱的歌聲作襯托。如此種種，都是它被譽為“樂器之王”的緣由。
　　鋼琴是一種貴重而精密的樂器，一臺鋼琴常見的有八十八個琴鍵，二百二十多根弦，八千多個零部件組成，機械結構十分復雜，無論是音準還是機械性能，都有極嚴格的調節標準。
　　鋼琴的音準變化是由其構造和材料的固有屬性決定的，一臺鋼琴上二百二十多根弦靠弦軸、弦軸板和鐵骨張緊，弦的總拉力近20噸。弦列通過琴碼壓在穹形的音板上，10余噸的張力作用在琴上必然引起相應的變形，其中音板的變形對音高影響最大，鋼琴出廠以前，一般經過4—8次的撥音和調音以抵消這種變形。但是，由于木材本身的粘彈性(就好比和好的面團一樣，既有彈性，又有隨時間延續發生變形的性質)，音板的變形是隨時間延續而緩慢發生的。盡管木材粘彈性造成的這種變形及其緩慢，它對音高的影響還是明顯的，所以鋼琴從制成到報廢都得為抵消這種變形而調律，另外鋼琴的琴弦具有金屬的延展性，在長期持續的巨大張力下會發生延長和變形導致音高降低，這也是鋼琴音準變化的一個原因。
　　另外鋼琴經過一段時間的使用后，擊弦機構經過成千上萬次的動作，部分易磨損的部件都有著不同程度磨損，導致擊弦機構的行程比例、配合失調，引起觸感不良，溫濕度的變化也會導致鋼琴的一些部件運行不良，這就需要及時進修調整和維修，以保持良好的演奏性能，并能延長鋼琴的使用壽命。
　　初學鋼琴者，需要一開始就建立一個良好的固定音準概念。因此，鋼琴每年需要調律及機械整理1－2次。



　　(一)鋼琴的律制：鋼琴是按十二平均律調音的。在鋼琴的整個音域中，每一個八度都分成十二個均等的半音，每個半音之間的振動數比值都相等，所以十二平均律也叫"等比律"。如果用音分說明的話，每個八度為1200音分，每個半音為100音分，所有的八度及半音都是相同的。鋼琴調律時，不僅應該把八度都調準，而且必須把半音的間隔都調整到符合十二平均律。
　　(二)音準的聽辨：調鋼琴的音律，主要依靠人的聽覺，聽什么呢？概括地來說，就是聽拍音和音程。
　　拍音是兩個振幅大體相同，頻率相近的音波合成后，其合成音波的振幅會發生周期性的強弱變化，這種現象就叫做拍，它所發出的聲音就叫拍音。比如：兩根琴弦中，有一根弦每秒鐘振動440次，另一根弦每秒鐘振動436次，這兩根弦同時發音時，每秒鐘就會出現4個拍音(即440-436=4)。
　　鋼琴調律常用的音程是同度、八度、四度和五度、三度和六度。我們不但應該從理論上懂得這幾種音程的特征，而且還應從聽覺上掌握其音響特點。也就是說，我們調音用的耳朵不是音樂的耳朵，而是物理的耳朵，調音是靠聽拍音來判斷音程是否準確。一般來講，聽同度、八度比較容易，而聽四度和五度就比較難。



　　鋼琴是十二平均律樂器。它所發出的音，除同度和八度完全協和外，其他各種音程都不同程度的偏離純律那樣的頻率呈簡單整數比的“純”。
　　倘若以某一音為起點去直接一個一個地分別調準八度內的12個音，那將是難以做到的。一般來說，在小字組和小字一組，以純正音程的“純點”作為“參照點”，以拍頻作為“尺度”，四度、五度、三度、六度還是可以調得合乎要求；至于二度、七度以及增四度、減五度就很難調準了，即便是受過嚴格訓練的“音樂的耳朵”，調出來的音也難以達到藝術上的要求。
經驗證明，在鋼琴上調好十二平均律，需要分幾個程序來完成：
（1）首先靠聽拍音建立（調準）一個基準音組（生成一個八度內的12個音）。基準音組通常設在小字組與小字一組之內。
（2）利用同度的“純”（無拍音）調準各同音弦。
（3）利用八度的“純”完成基準音組基礎上的擴展調音，即調準基準音組上方及下方其他各組的音。