日前，奧地利著名導演邁克爾·哈內克執導的新片《愛》（Amour）拿下奧斯卡最佳外語片大獎，本片中的主要鋼琴音樂由法國當紅鋼琴家亞歷山大·塔霍（Alexandre Tharaud）所彈奏，而鋼琴家本人同樣參與到該片的拍攝之中。據悉，塔霍將于本月15日在國家大劇院舉辦他的北京首場鋼琴演奏會，為觀眾帶來一場集貝多芬、肖邦和斯卡拉蒂的經典鋼琴作品音樂會。

法國新一代鋼琴家之中的翹楚

為奧斯卡最佳外語片《愛》配樂

亞歷山大·塔霍生于法國，五歲開始學鋼琴，十四歲開始就在在國際大賽屢屢獲獎。他的音色晶瑩剔透，樂句深情優雅，尤擅長巴赫、肖邦、舒伯特及法國作曲家的作品。塔霍不愿局限在單一領域，除了改編馬勒交響曲，他去年還做了兩個新鮮事，一是參與戛納金棕櫚大獎及金球獎、奧斯卡最佳外語片《愛》的演出及配樂，還到巴黎酒館尋找音樂家遺作，發行《屋頂上的牛》專輯。塔霍表示：“這兩件事對我來說，都很新鮮，而且非常具有啟發性。我必須經常跟不同領域的藝術家合作，這樣才能讓自己進步，我并不想局限在古典鋼琴家這個僵化的身分里，我隨時準備解放，讓自己悠游在充滿創意的世界。”

與大導演邁克爾·哈內克合作《愛》也是塔霍第一次“觸電”，這部電影描述年老的夫妻檔鋼琴教授，在生死及愛情間掙扎。塔霍在本片中飾演這對退休音樂教授夫妻的鋼琴家學生一角。導演哈內克以《鋼琴教師》、《白絲帶》等片聞名，他對演員的調教讓塔霍頗長見識：“導演哈內克非常直接，時時刻刻清楚自己要什么。演出的時候，他會精確告訴我，頭往哪個方向，眼睛看什么地方，甚至說話的聲調如何，要我思考臺詞中每個字背后的意思。”

《屋頂上的牛》則是塔霍另一個特別經歷，“屋頂上的牛”是位于巴黎第八區的酒館，二十世紀不少重要音樂家包括拉威爾、格什溫、米約和杜賽特等都常來這里找靈感，塔霍從祖父口中得知這家酒館的故事，他花了許多功夫研究、抄譜，終于讓這些當年在酒館演出的音樂重現江湖。他表示：“當初如果沒有這家酒館，法國音樂應該會走上不同的道路。”

重現馬勒催情之作《第五交響曲》

品味黑白鍵上的德奧盛宴

馬勒《第五號交響曲》深受樂迷的喜愛，其中第四樂章更被視為催情名曲，電影大師維斯康蒂曾用來作為《魂斷威尼斯》的配樂。作為法國中生代鋼琴家代表，塔霍將在15日的音樂會中演出由他自己改編馬勒《第五號交響曲》的版本，塔霍透露，他過去改編過不少比才、德彪西和拉威爾等法國作曲家的管弦作品，去年十月首度嘗試改編馬勒作品，并在英國首演：“馬勒第五交響曲的柔版樂章是個杰作，它一方面非常懷舊，另一方面又極端暴力，非常吸引人。”

也正因過去一整年的徹底解放，塔霍近來特別想回到“古典”領域，這次來北京除了獻上狂野動情的馬勒之外，也會帶來他拿手的德奧作品——貝多芬的《熱情》奏鳴曲以及輕靈的舒曼《童年情景》。值得一提的是，在15日的節目單中，塔霍還將在上半場演奏7首斯卡拉蒂的鋼琴奏鳴曲。塔霍上一張《斯卡拉蒂奏鳴曲》選集唱片已經由維京古典唱片公司出版。《衛報》古典專欄作家安德魯·克萊門斯為亞歷山大的唱片寫下的評論：“這張神奇且令人振奮的唱片最大的驚喜首先來自于鋼琴的音色是如此的豐富和飽滿……你不會在任何時刻感到沉悶，塔霍對音樂觸感和色彩的安排以及他純粹的熱情，隨著每一部如珠寶般閃光的作品散發出光芒”。